arte, arquitectura, algo para comer y ese noseque

lunes, septiembre 11, 2006

La Casa Stretto




Hablando de arquitectura y de sonido, me parecía inevitable no hacer una referencia a está casa, La Casa Stretto, de Steven Holl, en Dallas (Texas).

El lugar donde se situaba la casa estaba caracterizado por un pequeño arroyo, que alimentaba a tres estanques, estos estaban contenidos entre pequeños muros de hormigón por los que saltaba el agua con el sonido de un constante murmullo.

Holl encontró la forma stretto de Bela Bártok, donde una fase musical se solapa con otra, siendo una composición musical estructurada de forma paralela al agua, que corría por el lugar. La pieza musical está dividida en cuatro movimientos y se caracteriza por superposiciones entre instrumentos de percusión (pesados) y de cuerda (ligeros). Y con estas bases empezó la Casa Stretto. Compuesta por materiales ligeros y pesados, creando un cierto ritmo melódico.

Si la planta es completamente ortogonal, la sección es curvilínea. Por el contrario, y parecido a las inversiones que se producen en el primer movimiento de la pieza de Bartók, en el pabellón de invitados se invierte la morfología.

La forma stretto permite a Steven Holl dividir el espacio de tal forma que cada parte es importante para la siguiente. Los movimientos del espacio evolucionan de distintas formas: la superficie del suelo sobrepasa el siguiente nivel; el techo solapa las paredes, y los muros curvilíneos introducen la luz del día en la vivienda. El agua que desborda las presas y parece simbolizar los solapes de la forma stretto también toma parte en este juego al reflejar en el paisaje las superposiciones del interior de la casa.

Está casa es en definitiva el placer de experimentar la arquitectura por secuencias de luz, espacios, texturas, olores y sonidos.

La Fábrica de Sueños..., Chocolate!!!!





La verdad es que no estoy seguro de si a la hora de elegir esta obra, ha pesado más la versión original de la historia, la de Roald Dahl o la visión que Tim Burton nos ha dado sobre ella. La verdad es que sobre el cuento poco os podria hablar, pero por las pocas imágenes que he visto, si que hay algo que me has fascinado y ha sido la propia fábrica de chocolate, no es el proceso de como se hace ni nada, sino que seria el principio de "lobotomía" que Rem Koolhaas enuncia en su "Delirio de Nueva York" y que Efigenio se encargaba de recordarnos en casi todas las clases de composición. Esta lobotomía se corresponde en arquitectura a la relación entre el exterior y el interior de un edificio. El interior de un edificio crece a razón de unidades al cubo, mientras que el exterior, la piel del edificio solo crece a razón de unidades al cuadrado, por lo que a partir de cierto tamaño a una unidad de volumen le corresponde una parte mínima de fachada que lo represente y en ese momento el interior se separa del exterior, sería el caso de los rascacielos. Aqui es donde entra Tim Burton y su imaginación, como es capaz de representar este hecho en la fábrica de chocolate de charly, como el exterior totalmente austero y lúgubre del exterior de la fábrica no se corresponde con la explosión de fantasía, color e ilusiones del interior de la fábrica. Porque realmente el interior de la fábrica es un sueño hecho realidad, el sueño del niño que llevamos dentro. Seria maravilloso que existiesen más "fábricas de sueños, ... perdon chocolate" en la realidad de cada dia, nos harían la vida más feliz.

Huevos de Pascua



Esta claro que en reposteria podria haber encontrado muchísimos postres donde el chocolate es un elemento especial, o incluso guisos de lugares cerca de fábricas de chocolate, como Aragón, donde podemos degustar el conejo al chocolate o caracoles al chocolate. Pero en este caso me ha cautivado más la historia sobre el rito de los huevos de pascua, quizás sea cosa de mi debilidad por las historias paganas.

El rito de los huevos de pascua se inicia con
el ‘fuego de la alegría’, que los pueblos nórdicos encendían la noche de resurrección de Pascua para saludar el despertar de la primavera. Por orden eclesiástica, estos fuegos debían encenderse sólo en las entradas de las iglesias.

Los pueblos germánicos, establecidos en las costas del mar del Norte, rendían culto a una antigua divinidad llamada Ostara, que simbolizaba la creación de la primavera. Los germanos la representaban bajo la forma de una liebre o de un conejo. La fecundación y fertilidad de la naturaleza. Los misioneros recuperaron esta fiesta y la transformaron en un ritual sacro. Pero sobrevivió el nombre, pues en estas latitudes de Ostara derivaron las palabras alemana ‘Ostern’ y la inglesa ‘Easter’, que es español significan pascuas. La religión tampoco pudo con el fondo pagano del conejo de Pascua, cuyos huevos, según los antiguos, representan el símbolo de la vida. Se pintaban de colores para saludar el retorno de los hermosos días y se consumían en fiestas pantagruélicas. El hacerlo anunciaba días de abundancia. Pero la Iglesia puso también término a esa expresión pagana de la abundancia, y en el siglo IV asignó para estos días la abstinencia de cuaresma. Los fieles no debían consumir huevos durante los 46 días precedentes al día de Pascua. Resultaba imposible hacer razonar a las gallinas para que durante esos días dejaran de poner huevos. Para no perderlos, los creyentes los cocían y luego los ofrecían para ser comidos inmediatamente después de la abstinencia. En el siglo XII la Iglesia no tuvo más remedio que aceptar esa costumbre y accedió a bendecirlos antes de que sean consumidos.

Los primeros ritos con reminiscencia pagana eran momentos de fiesta y alegría. En algunas regiones alpinas, existía la costumbre del lanzamiento de huevos sin cocer en un lienzo blanco sostenido por dos personas. En otras partes se organizaban carreras, donde los participantes corrían llevando un huevo en la boca sostenido por una cuchara. La costumbre de los huevos de chocolate fue introducida en Suiza desde Francia. Los franceses comenzaron a rellenar de chocolate los huevos en el siglo XVIII, utilizándolos no sólo como regalos de pascua, sino también como moneda de pago.

Chocolaterapia



¿Quién no se ha pegado un buen atracón de helado, dulces o chocolate para hacer más dulces los malos ratos? Pues comérselo no va a ser la única manera de que sea beneficioso para nosotros. Diferentes centros de relax, han empezado a utilizar terapias con chocolate contra el estress y como culto al cuerpo.

"Para los expertos en estética como Bárbara Gauthier, quien está al frente del centro Total Image Spa de Los Ángeles, uno de los más famosos en esta terapia, “qué mejor que envolver los pies en chocolate, para que la piel disfrute de los mismos alimentos que ingerimos, en aras del bienestar total. Es una buena manera de sentirse mejor y librarse de las toxinas del cuerpo", asegura la especialista. Para el masaje, la terapeuta utiliza chocolate batido y espeso. El tratamiento se llama “fantasía de chocolate”, e incluye variedades como: exfoliación con chocolate, masaje de chocolate batido e inmersión total del cuerpo en chocolate."Como asegura la clientela, es una experiencia de lo más estimulante, ¡y además no engorda!", afirma Gauthier."

Es manejable, barato y si me entra hambre...






La verdad es que encontrar artistas que hagan sus obras de arte con chocolate pues me ha resultado un poco dificil, tal vez esta estudiante Hannah Rimbault es la única que he encontrado que utilizaba el chocolate como su material de trabajo. Al preguntarle en una entrevista de la bbc de por que utilizaba el chocolate como material de trabajo respondió, es manejable, barato y si me entra hambre... quien puede resistir a la tentación?

viernes, septiembre 08, 2006

Arte - Yousuf Karsh - Escuchar la música


La siguiente historia la conocemos gracias al famosísimo fotógrafo Yousuf Karsh.

Sucedió mientras fotografiaba al gran músico Pau Casals. Le conmovió tanto su interpretación de Bach que durante unos instantes no pudo concetrarse en su trabajo. Nunca había hecho ninguna foto en la que no apareciera el rostro del fotografiado, pero en aquella ocasión le parecio correcto.

Años después, cuando la fotografía fue exhibida en una exposición montada en el Museum of Fine Arts de Boston, Karsh fue informado de que, todos los días, un anciano caballero asistía a la muestra y pasaba las horas muertas observando la fotografía de Casals. Empujado por la curiosidad, el fotógrafo esperó al misterioso señor y cuando éste apareció se acercó a él y le preguntó:

- Perdone, señor, ¿puedo preguntarle por qué viene aquí y permanece tanto tiempo ante esta fotografía?

El anciano caballero respondió:

- ¡Calle, joven!, ¿No ve usted que estoy escuchando la música?

Texto extraido del libro "Este burdel no es una ópera"

Arquitectura - Una casa hecha con sonidos




Una entusiasta multitud estuvo presente en la apertura de la Son-O-House, el pasado 14 de mayo en Eindhoven, Holanda. Son-O-House es la última obra de NOX, el estudio del carismático Lars Spuybroek. Es una obra de arte pública, de carácter permanente, que actúa a la vez como una pieza de arquitectura y como un ensamble de sonidos que cambian continuamente. El proyecto se basa en la interpretación de movimientos corporales en diferentes escalas, captados por alrededor de 20 sensores infrarrojos y usados para distorsionar y rizar las superficies de un complejo juego de espacios. La estructura de acero inoxidable está completamente definida por computadora, y la superficie está compuesta de láminas de acero inoxidable expandidas a mano según un complejo patrón en forma de mosaico, que se transforma completamente bajo las condiciones de la luz. El sonido interactivo fue desarrollado por el artista Edwin van der Heide, autor de una obra abierta donde las conductas humanas activan diferentes algoritmos cambiando la composición y los efectos espaciales del sonido. El sonido es generado las 24 horas del día, en tiempo real. Son-O-House está abierta todos los días de la semana en una zona cercana a Ekkersrijt, un barrio comercial de Elndhoven que alberga a la compañía radial Omroep Brabant.

Algo para comer - Petazetas!!


Existen otras técnicas para estimular el oído que algunos profesionales usan. Una de mis favoritas es la comida siseando en una sartén de hierro caliente.

Pero también están las culturas asiáticas (más viejas y por tanto más sabias) que demuestran su agradecimiento sorbiendo con sonidos fuertes las sopas y bebidas. También en el Mediterráneo y las zonas del mundo que heredaron sus costumbres, es usual sorber el líquido de los caparazones de crustáceos y caracoles

Hay muchos sonidos sutiles en la comida, y uno debe aprender a encontrarlos como parte de una experiencia completa. No es fácil para el cocinero esconder estímulos sonoros en un plato y, muchas veces, no es fácil tampoco para el comensal encontrarlos.

Podria haber puesto muchas otras comidas que crujen en nuestras bocas o que producen algún sonido particular al ser comidas, pero me parecía oportuno esté recuerdo y homenage a todas las petazetas que comí en mi infancia.

Ese nosequé - La perfección del vino


El brindis clásico incluye un choque de copas que crean un sonido reconocible. Aparentemente este ritual fue creado porque el vino (o la bebida que se consumía en ese momento) estimulaba todos los sentidos menos el auditivo. Ese “chin” de las copas golpeándose es lo que le faltaba al vino para ser perfecto.